canções de Goliard, canções seculares Latinas disseminadas principalmente pelos goliards—estudantes errantes e clérigos—da Europa dos séculos XII e XIII. Naquela época, embora as tradições da música vernacular estivessem emergindo em todas as línguas europeias, foram as canções latinas que viajaram, e suas fontes manuscritas ainda estão espalhadas pela Europa Ocidental. A maior e mais conhecida coleção de canções de goliard é o chamado manuscrito Carmina Burana em Munique. Foi escrito na Baviera no final do século XIII, mas muitas de suas canções também podem ser encontradas, por exemplo, no importante livro de Cambridge escrito na Inglaterra cerca de 200 anos antes. (No século XX, o compositor alemão Carl Orff escreveu um oratório secular, também chamado Carmina Burana, baseado em canções daquela coleção.)

o assunto das canções varia, variando de sátira política e religiosa a canções de amor de uma franqueza incomum e a canções de beber e vida riotosa. Canções deste último tipo envolvem os elementos goliardicos mais característicos: queixas de clérigos desprestigiados, gritos de desavisados, panegíricos sem vergonha do hedonismo, e negações intrépidas da ética cristã.

o conhecimento actual da poesia medieval e da música sugere que todos os poemas foram destinados a cantar, apesar de apenas alguns serem fornecidos com música nos manuscritos. A música é normalmente anotada em neumes – uma espécie de estenografia musical que só pode ser lida em comparação com outra versão da melodia, totalmente escrita. No estilo musical, as canções amorosas são semelhantes às das trouvères (uma escola de poetas franceses que floresceu do século XI ao século XIV); em vários casos, a mesma melodia aparece em ambos os repertórios. Na maior parte, no entanto, as canções goliardicas são moldadas em uma forma métrica mais simples, são definidas em um estilo mais silábico, e têm uma estrutura mais repetitiva do que suas contrapartes na tradição trouvère.